Con el título, 'El cuerpo, la carne y el alma', el Observatorio del Arte y el molino de marea de Santa Olaja, dependientes del Ayuntamiento de Arnuero, ayer, viernes, tuvo lugar la inauguración de esta exposición colectiva que permanecerá abierta hasta el 29 del mismo mes. Organizado por la Concejalía de Cultura, que preside Carmen Pérez, y comisariada por Maximiliano Tonelli, la muestra propone una búsqueda de las huellas y de los territorios, intenta acercar al espectador, a través del arte, el mundo perdido de la antropología. “Trata de llegar a la mente del espectador con una filosofía donde el cuerpo es una fuente de investigación constante y soporte de creación; la carne como textura, provocación y lujuria, y el alma, como principio y fin, como máxima representación de la esencia humana, como algo tan sutil y heterogéneo como la misma existencia. El acto sirvió también para que la actriz Juana Lor desarrollase el perfomance 'Yo tuve un sueño' creada por el artista Maximiliano Tonelli y con música de The Audience, Pink Floyd y Peter Hammill. En la colectiva se pueden disfrutar de las fotografías de de Isabel Díez, 'Mirada azul', y de Alfonso Batalla, 'Piramides', así como de las esculturas de Santi Elejalbe, 'Reverencia'; Urbaldo Serna, 'Mujer sentada', y y Adolfo Cuevas, 'Eva'. A ellos se añaden Ennio Bencini con su técnica mixta 'Naturaleza muerta'; Sema con su óleo sobre lienzo 'Bodega de vino' y Bruna Calderón con su acrílico sobre madera 'Ventana'. La exposición colectiva se completa con la presencia de Luis Medina, Ramón Arias, César Fernández, , Nancy Franco, Maribel Arganza, Efren y Ricardo Abanza con diferentes formatos y tendencias, pero bajo un tema común, su visión del paisaje. Cuando el espectador entre en el molino de Santa Olaja encontrará la instalación “intruso”, una reflexión sobre los elementos, no siempre deseados, que el hombre incorpora al paisaje. Por otra parte en la sala del Observatorio de Arnuero se instalado una creación en el suelo, que lleva por título 'Arbeit II’, compuesta por piezas sobre papel, cartulinas, lienzo y acetato, realizadas por 65 artistas, con unas dimensiones de 300 por 200 centímetros, que constituye el tablero del paisaje. Son creaciones de diferentes técnicas y matices, tanto grabado, dibujo, pintura, guache, collage, dripping, frottage, fotografía, bocetos, garabato, carboncillos, obras primas, pruebas, o cadáveres exquisitos formando un tablero que será un espejo donde todas las artes se han citado para jugar su papel y una partida con el espectador.